LOS INSTRUMENTOS MUSICALES
Cada instrumento musical tiene su timbre o color característico: de esta forma, una misma melodía puede sonar muy diferente según el instrumento que la interprete.
El timbre de un instrumento musical depende de muchos
factores: del material del que está fabricado, de su forma, de su tamaño, de la
forma en la que se obtiene el sonido… Dependiendo de cómo producen el sonido,
los instrumentos se clasifican en diferentes familias:
· *
Cuerda:
cuando el sonido lo produce la vibración de una cuerda tensada. Ejemplo: el
violín, la guitarra.
· *
Viento:
el sonido se obtiene al soplar, cuando el aire
vibra dentro del instrumento. Ejemplo: la flauta, la trompeta.
·
* Percusión:
el sonido se obtiene golpeando o sacudiendo el instrumento. Ejemplo: el tambor,
las maracas.
Otro tipo de instrumentos son los electrófonos, que son
aquellos en los que la electricidad participa en la sonoridad del instrumento, y necesitan un
amplificador. Ejemplo: la guitarra eléctrica, el sintetizador.
Vamos a estudiar un poco más a fondo las diferentes familias
instrumentales.
1. LOS INSTRUMENTOS MUSICALES DE CUERDA.
En estos instrumentos, el sonido se produce
por la vibración de cuerdas tensadas. Según la forma de hacer vibrar dichas
cuerdas, podemos diferenciar tres grupos:
Cuerda frotada
El sonido se obtiene frotando las cuerdas con un arco. Son los siguientes, según su tamaño:
VIOLÍN VIOLA VIOLONCHELO CONTRABAJO
Fijaos en un violín de cerca. Al igual que el resto del os instrumentos de cuerda frotada, tiene un puente de madera para elevar las cuerdas y situarlas de forma curva, para poder tocarlas por separado al pasar el arco.
La viola es solo un poco más grande que el violín, por lo que suena un poco más grave. Se toca también apoyándolo sobre el hombro y sujetándolo con la barbilla.
Por último, el contrabajo, como es más grande todavía, se toca de pie o apoyado en un taburete alto.
Cuerda pulsada
El sonido se produce al tocar las
cuerdas con los dedos o con púas.
En este grupo encontramos, por ejemplo:
La guitarra. Tiene seis cuerdas, y se toca punteando o rasgando las cuerdas con los dedos o con una púa. Las cuerdas son de diferentes grosores, para sonar más agudas o más graves. Las notas cambian al pulsar con la yema de los dedos en las diferentes cuerdas, para así cambiar su altura.
El arpa. es un instrumento muy antiguo, que ha ido evolucionando con el tiempo, cambiando de forma, de tamaño, de número de cuerdas... Se toca con las yemas de los dedos. Cada cuerda obtiene una nota diferente, por eso, en lugar de tener pocas cuerdas, como el violín o la guitarra, tiene entre 40 y 47. La forma viene determinada por la diferente longitud de las cuerdas.
Cuerda percutida
El sonido se obtiene percutiendo,
golpeando las cuerdas.
A esta familia pertenece el piano, instrumento que tiene
un mecanismo que consiste en que, al tocar una tecla, un macillo de madera golpea
la cuerda y la hace vibrar.
El mecanismo del piano es muy complejo: son muchas las cuerdas, los macillos, los apagadores que impiden que las cuerdas sigan vibrando... Os dejo aquí una foto de un piano de cola por dentro, para que podáis haceros una idea.
Os dejo ahora varios vídeos de instrumentos de cuerda. Fijaos bien en la forma de hacerlos sonar, y en el timbre diferente que tiene cada uno de ellos.
El violín:
El contrabajo:
La guitarra:
Los instrumentos de viento pueden clasificarse en dos tipos: viento-madera y viento-metal.
Por último, escuchamos un grupo de diferentes tipos de flautas. Fijaos en cómo tienen diferente altura.
Os dejo aquí un vídeo para que escuchéis el sonido del oboe. Se trata de un fragmento de la banda sonora de la película "La misión", del compositor italiano Ennio Morricone.
Aquí podéis escuchar el sonido del fagot:
El contrabajo:
Trío de cuerdas:
La guitarra:
El arpa:
2. LOS INSTRUMENTOS MUSICALES
DE VIENTO.
Producen el sonido por la vibración del aire en le interior
del tubo del instrumento.
La mayoría de los instrumentos de viento están fabricados en varios tamaños para poder obtener notas más graves o más agudas.
Viento-madera: son los que tienen embocadura (el lugar por donde sopla el instrumentista) de uno de estos tipos:
o
Bisel:
es un borde afilado o un orificio por donde entra el aire y que hace que se
produzca la vibración.
o
Lengüeta
simple: el sonido se produce cuando el aire choca con una caña o lámina de
madera que hay en la embocadura del instrumento. Ejemplo: el clarinete y el
saxofón.
o
Lengüeta
doble: El sonido se produce cuando pasa el aire a través de dos cañas de
madera que están unidas, produciendo la vibración de las mismas. Ejemplo: el
oboe y el fagot.
BISEL LENGÜETA
SIMPLE DOBLE
No todos los instrumentos de la familia de viento-madera están fabricados con madera. Como hemos dicho, pertenecen a este grupo por el tipo de boquilla que tienen.
Vamos a ver cómo suenan estos instrumentos.
En primer lugar hablaremos de las flautas. Hay varios tipos de flautas, porque han ido evolucionado a lo largo de los años. Además, como hemos dicho, las hay de varios tamaños para obtener sonidos de diferente altura. Aquí podéis verlas y comparar sus tamaños. En primer lugar, las flautas de pico o flautas dulces, que están hechas de madera:
Y aquí, las traveseras, que están hechas de metal y se tocan en posición horizontal:
Ahora vamos a escucharlas. En primer lugar, os dejo un vídeo con la flauta de pico. Las primeras flautas que aparecían en las orquestas eran de este tipo. Aquí podéis escuchar un concierto para flauta solista de Vivaldi.
Después pasamos al traverso, una flauta que se tocaba en horizontal, pero también de madera.
Y finalmente llegamos a la flauta que se utiliza en la actualidad, que está hecha de metal y lleva un sistema de llaves para poder tocar más notas.
Por último, escuchamos un grupo de diferentes tipos de flautas. Fijaos en cómo tienen diferente altura.
Ahora pasamos al clarinete, que es un instrumento de lengüeta simple (una caña).
El clarinete también tiene llaves, pero está hecho de madera. Aquí lo tenéis desmontado para ver cómo es su mecanismo:
Aquí se ve la boquilla sin la caña, que se sujeta después con la arandela:
Estos son los diferentes tipos de clarinetes, según su tamaño:
El clarinete proviene de los instrumentos de lengüeta simple que se utilizaban en la Antigua Grecia, que consistían en tubos de caña o bambú con agujeros para producir diferentes notas. En Europa, durante los siglos XV y XVI, se hizo muy popular un instrumento llamado "chalumeau", que se utilizó especialmente en Francia. Estaba formado por un tubo recto con lengüeta simple y siete agujeros.
Chalumeau
A finales del siglo XVII, el alemán Johann Christoph Denner modificó el chalumeau de manera que tuviera un registro más amplio (es decir, que pudiera obtener más notas): este fue el origen del primer clarinete.
Ahora vamos a escuchar al clarinete en si bemol y al clarinete bajo, que es más grande y suena más grave.
Siguiendo con los instrumentos de lengüeta simple, pasamos al saxofón. En este caso, el instrumento está hecho de metal, aunque la boquilla es de madera.
El saxofón fue inventado en 1842 por Adolphe Sax.
Sax era clarinetista, y comenzó a estudiar la idea de modificar dicho instrumento para lograr que tuviera las características acústicas de un instrumento de madera, pero con la fuerza de uno de metal, una especie de "clarinete de metal". Después de muchas pruebas y experimentos para lograr más potencia sonora y un sonido más metálico, se dio cuenta de que, sin quererlo, había creado un nuevo instrumento: el saxofón, que recibió ese nombre uniendo el apellido de su inventor (Sax) con el sufijo griego "phonos" ("fono"), que significa "sonido" (algo así como "sonido de Sax").
Tenemos varios tamaños de saxofones, con los que se obtienen sonidos de diferente altura:
Aquí os dejo un vídeo para que escuchéis el sonido del saxofón. Seguro que conocéis esta melodía: pertenece a la banda sonora de la película "The Pink Panther". Espero que os guste.
Y ahora, un grupo de saxofones para que escuchéis los diferentes tipos:
Pasamos ahora a los instrumentos de lengüeta doble. En este caso, la boquilla está formada por dos cañas unidas, y el instrumentista sopla a través de ellas, directamente.
Los instrumentos que tienen este tipo de boquilla son el oboe y el fagot, que también tienen varios tamaños cada uno.
Comenzamos con el oboe.
El oboe se remonta a la Antigua Grecia, donde se utilizaba un instrumento parecido, también de doble lengüeta, llamado aulós. Con los años, este instrumento fue evolucionando. En la Edad Media se desarrollaron instrumentos similares, como los schalmeis, que se utilizaban en la música cortesana. Pero fue en el siglo XVII cuando el fabricante de instrumentos Jean Hotteterre introdujo mejoras en el diseño del oboe, como el incorporar llaves que lograban obtener notas más graves. Este fue el origen del oboe moderno.
Tenemos varios tamaños dentro de la familia del oboe:
Os dejo aquí un vídeo para que escuchéis el sonido del oboe. Se trata de un fragmento de la banda sonora de la película "La misión", del compositor italiano Ennio Morricone.
Ahora pasamos al fagot. Es un instrumento más grande, y su sonido es más grave. El origen de este instrumento se remonta al siglo XVI, aun instrumento llamado dulcián o bajón, fabricado de una única pieza de madera. Poco a poco fue evolucionando, se dividió en varias piezas y se le fueron añadiendo llaves. Dentro de su familia está el contrafagot, que es más grande y suena más grave todavía.
Después de hablar de los instrumentos de viento-madera, pasamos ahora a los de viento-metal.
· Viento-metal: Están fabricados con aleaciones de metal. El tubo del instrumento está enrollado sobre sí mismo para que sea más cómodo de tocar y de transportar.
La altura del sonido depende del
tamaño del instrumento y de la presión del aire que ejerza el instrumentista
sobre la boquilla y de un sistema de válvulas o pistones (en el caso del
trombón, con una vara móvil).
Comenzamos con la trompeta. Tiene el sonido más agudo de todos, y más brillante. También hay varios tamaños. Esta es la más habitual:
Y este es el piccolo, que suena más agudo:
La trompeta evolucionó desde los instrumentos primitivos de cuerno o bronce utilizados en Egipto y Asia para uso militar, hasta llegar a ser un instrumento más melódico en el siglo XVI. Posteriormente, en 1815, la invención de los pistones por Heinrich Stölzel revolucionó completamente el instrumento, hasta llegar a su forma y características sonoras actuales.
Escucha este fragmento de un concierto para trompeta y orquesta: la solista es la trompetista Alison Balsom.
Aquí podéis escuchar el sonido de la trompa. Es un concierto de Mozart para trompa y orquesta.
Pasamos ahora al trombón. Su origen se remonta al siglo XV en Europa. Su nombre proviene del italiano "trombone", y significa "gran trompeta".
El trombón más utilizado es el de varas, que tiene una vara móvil con la que se alarga o acorta la longitud del tubo, para conseguir sonidos más agudos o más graves.
También hay un tipo de trombón que tiene pistones en lugar de vara, aunque es menos utilizado.
Escuchamos ahora el sonido del trombón. Es una pieza titulada "Rumba del cajón".
Por último hablaremos de la tuba, el más grande de los instrumentos de viento-metal. Si estiramos el tubo que forma la tuba, veremos que mide más de tres metros.
Con el tiempo, la tuba se ha convertido en un instrumento imprescindible en las orquestas y en las bandas de música.
Vamos a escuchar el sonido de la tuba:
El euphonium fue inventado en 1843 por Ferdinand Sommer. La palabra eufonio significa "sonido agradable" o "voz dulce". Es un instrumento muy importante en las bandas de música.
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Fijaos en su sonido y comprobaréis cómo, efectivamente, no es brillante como la trompeta, sino más dulce.
Ahora vamos a escuchar a un grupo de metales, los "Canadian Brass" interpretando la pieza:
"El vuelo del moscardón", interludio perteneciente a la ópera "El zar Saltán", del compositor ruso Rimsky-Korsakov.
• EL ÓRGANO.
El órgano es un
instrumento de viento, pero que produce el sonido a través de un teclado. Tiene
un enorme fuelle que se llena de aire, llevándolo después a los tubos del
instrumento para que éstos suenen. Antiguamente, este fuelle se accionaba a
mano, pero hoy en día se les suele incorporar un mecanismo eléctrico que
acciona el fuelle de forma mecánica.
El o la organista utiliza las manos para tocar el teclado, pero también los pies para tocar otro teclado grande de madera que hay en la parte inferior.
Los órganos más
espectaculares solemos encontrarlos en las grandes catedrales, y tienen una
enorme potencia sonora.
Cada uno de los tubos obtiene una nota diferente: según su tamaño, sonará más agudo o más grave. Tienen un bisel para que se produzca el corte del aire al pasar.
Esta sería la zona del teclado, que no suele verse desde fuera:
Os pongo un vídeo para que veáis a una organista interpretando una obra de J.S. Bach.
3. LOS INSTRUMENTOS MUSICALES DE PERCUSIÓN.
Estos instrumentos
producen el sonido al ser golpeados, sacudidos, entrechocados, frotados,… Son
muchos y muy diferentes.
Podemos
clasificarlos en dos grupos:
• Los instrumentos de altura determinada: son aquellos que pueden tocar notas diferentes (p. ej.: el xilófono, las campanas tubulares, la marimba, los timbales sinfónicos)
• Los instrumentos de altura indeterminada: son aquellos que no pueden tocar notas distintas, sino solamente ritmos (p.ej.: el bombo, el triángulo, los platillos, las maracas,…)
Os dejo aquí dos vídeos en los que aparece la MARIMBA.
En este vídeo podemos escuchar el tema de la banda sonora de "Harry Potter" con instrumentos de percusión de altura determinada, de madera y de metal (marimba, vibráfono y glockenspiel):
Y aquí tenéis un vídeo en el que aparecen los diferentes instrumentos de percusión por separado:
• LA ORQUESTA
La orquesta sinfónica
es una agrupación en la que aparecen las tres familias de instrumentos: cuerda,
viento y percusión.
Os propongo un vídeo muy interesante y entretenido donde se explica el origen y la evolución de la orquesta:
Os propongo un vídeo muy interesante y entretenido donde se explica el origen y la evolución de la orquesta:
En sus orígenes
estaba compuesta por instrumentos de cuerda y algunos de viento-madera y
viento-metal. Con el tiempo se fueron añadiendo más, incluyendo también a la
familia de la percusión.
Los instrumentos se
colocan en el escenario teniendo en cuenta su sonoridad (los más potentes se
sitúan al fondo) y se agrupan por familias.
Los instrumentos
que aparecen en la orquesta son los siguientes:
* Cuerda: violín, viola, violonchelo y
contrabajo. En ocasiones, si la obra que se va a interpretar lo requiere,
pueden aparecer el arpa, el piano o la guitarra.
* Viento- madera: flauta, oboe, clarinete
y fagot.
* Viento-metal: trompeta, trompa, trombón
y tuba.
* Percusión: timbales, platillos, bombo,
caja, triángulo, etc.
Benjamin Britten, compositor preocupado como pocos por la divulgación
de la música entre los más pequeños, escribió una magnífica Guía de orquesta para jóvenes,
que nos puede servir para conocer la orquesta en su conjunto.
Os
propongo ver una grabación de la versión del maestro Sir Simon
Rattle, uno de los directores que mayor labor didáctica viene
desarrollando actualmente, en la que se siguen perfectamente las
entradas instrumentales gracias a la iluminación y al vestuario, de
colores diferentes para cada sección orquestal:
El director de orquesta se encarga de coordinar y dirigir a todos los instrumentistas. Para ello, debe conocer muy bien la obra que van a interpretar, controlar la afinación del conjunto, marcar el tempo, además de conocer las posibilidades técnicas y expresivas de cada uno de los instrumentos de la orquesta.
Algunos de los
directores de orquesta más destacados son: Herbert von Karajan, Daniel Baremboim,
Leonard Berstein, Simon Rattle y Gustavo Dudamel.
Aquí podéis ver a Simon Rattle dirigiendo a una de las mejores orquestas del mundo: la Berliner Philarmoniker. Interpretan la "Danza del sable", de Aram Khachaturian.
Para resumir todo lo que hemos dicho, os pongo un interesante vídeo de Jaime Altozano sobre la orquesta. Espero que os guste.
Y ahora, una audición en la que podéis escuchar a la Orquesta de París dirigida por la directora mexicana Alondra de la Parra. Ya veréis qué obra tan bonita: se titula "Danzón nº 2" y su autor es el también mexicano Arturo Márquez. Que la disfrutéis.
* LA MÚSICA DE CÁMARA.
Hay agrupaciones de
instrumentos que no son tan grandes como una orquesta. En ocasiones, son
pequeños grupos pensados para tocar en lugares reducidos (por ejemplo, en
habitaciones ("cámaras") o los
salones de los palacios de la nobleza)
Se llama música de
cámara a las agrupaciones reducidas de
instrumentos que no pasan de 10-15 músicos. Pueden ser, según el número de
componentes: dúo, trío, cuarteto, quinteto, etc. Por ejemplo, el cuarteto de
cuerda está formado por dos violines, una viola y un violonchelo.
Cuarteto de cuerdas
Os dejo aquí un enlace a la web Clase de Música 2.0 para ver un esquema con las diferentes agrupaciones instrumentales.
* OTRAS AGRUPACIONES INSTRUMENTALES.
- Banda de música: está formada por
instrumentos de viento y de percusión. Los instrumentos de cuerda que hay en la orquesta son sustituidos por muchos más instrumentos de viento. Por ejemplo, en una banda hay muchos saxofones, mientras que en la orquesta no aparecen.
En ocasiones, hay grandes bandas que incorporan algunos instrumentos de cuerda, que suelen ser violonchelos y contrabajos. En ese caso, se le denomina "Banda sinfónica".
Este sería el esquema de una banda de música:
Y este, el de una banda sinfónica. Como veis, incorpora violonchelos y contrabajos.
- Banda de cornetas y tambores.
Está compuesta por cornetas, tambores y, en ocasiones, trompetas e incluso trombones. Suelen actuar en las procesiones de Semana Santa.
- Rondalla. Es una agrupación formada por instrumentos de cuerda pulsada, que se suelen tocar con un plectro o púa. Tiene un origen muy antiguo, y solían acompañar en las celebraciones y festividades religiosas.
- Grupo de rock: formado por guitarra
eléctrica, bajo eléctrico y batería. Según el estilo de música que interpreten, pueden incorporar otros instrumentos, como teclados, instrumentos de viento y otros instrumentos de percusión.
Aquí podéis ver y escuchar a la Banda de Música de la Sociedad Unión Musical de Almoradí, en su participación en el 47 Certamen Internacional de Bandas de Música "Villa de Altea". Fijaos en el sonido particular que tienen las bandas, en las que, como hemos dicho, la gran mayoría de instrumentos son de viento. En el caso de la banda de Almoradí, podéis ver que hay algunos violonchelos y contrabajos, por lo que es una Banda Sinfónica.
* INSTRUMENTOS DEL MUNDO
Los instrumentos de
los que estamos hablando son los que utilizamos en nuestra cultura occidental,
pero en otros lugares utilizan instrumentos muy diferentes. Algunos ejemplos
son los siguientes:
El gamelán
(Indonesia); Los Steel drums (Caribe); La trompa alpina (Suiza), la kora (África); el shamisen (Japón); la pipa (China), etc.
Aquí os dejo unos vídeos para que podáis verlos y escuchar su sonido.
Gamelán
Trompa alpina
Steel drums
Kora
Shamisen
Pipa
Para acabar, antes de las canciones de flauta, os dejo aquí otro vídeo como el que vimos en clase, de la colección Line Rider. En esta ocasión es un fragmento de la obra "Orfeo en los Infiernos", del compositor francés Jacques Offenbach, que seguro que todos habéis escuchado alguna vez. Espero que os guste. PARTITURAS DE FLAUTA
Aquí tenéis las canciones de flauta de este tema, con el acompañamiento musical:
HIMNO A LA ALEGRÍA
(de la Novena sinfonía de Beethoven)
TITANIC
LA BELLA Y LA BESTIA
(de la película "El mago de Oz")
MOON RIVER
(de la película
"Desayuno con diamantes")
VOIS SUR TON CHEMIN
(de la película "Los chicos del coro")
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